正文   香港的‘好莱坞’明星

　　在香港电影的鼎盛时期，它是亚洲的好莱坞。尽管同一时期还有风格各异的印度，日本和韩国电影，但就影片的多元化和国际性而言，香港更体现一个电影制造基地多层面的繁荣昌盛。它培育了世界级的导演和电影明星，更在艺术和娱乐两个领域为中国电影走向国际积累了丰富的经验。同时，香港电影也在很大程度上启发了内地电影在市场方面的思考。

　　就国际化和市场而言，香港电影在风格上具有好莱坞一样的大众化的特点。与台湾和内地电影相比较，它不太具有本土化的趋势，而是尽可能的满足多种文化和多种层次的观赏需求。 因此，香港电影诞生了更多能顺利走向国际的电影明星。同样很出色内地演员，如陈道明、姜文，巩丽都常常更为海外电影艺术家和评论家熟悉。对于海外观众，他们显然没有成龙，周润发和梁朝伟的知名度高。

　　在文章快要进入学究气的议论以前，我想回到题目，把某些好莱坞和香港的某些明星做一个有趣的对应，看看有那些香港明星具有好莱坞特征，以及为观众接受的明星有着那些相似的特点。也许，我们由此可以窥见在这个时代不同区域的大众传播文化的某些共性。

　　周润发——罗勃·德·尼路

　　很多人知道周润发就是小马哥，但很少有人谈到其在《地下情》中犀利的表演。和罗勃·德·尼路，一样，周润发最深入民心的角色永远是黑社会老大。实际上，在周润发去好莱坞发展以前，西方媒体就有将其称为香港的罗勃·德·尼路，而有趣的是，在香港，人们说罗勃·德·尼路是美国的周润发。两个人均在黑社会题材的影片中以其内敛、冷竣的表演塑造了颇具个性特点并超越公式化人物的黑帮老大。《江湖情》中的李阿继和《教父》中的柯里昂都不是冷血的犯罪集团头目，而是重情意，讲意气，强调捍卫家庭的反制度英雄。从两个人含蓄的微笑中，观众看到的是一个充满人性的江湖而非暴力和屠杀。他们塑造了温情的悲剧人物，而不是亡命徒。而李阿继和柯里昂的气质和风度与两位演员的外型如此的贴切，以至于角色成为了演员的某种标签。你能记得几部由周润发演的文艺片？你是否能一口说出罗勃·德·尼路在哪部影片中扮演了婚外恋的角色，又在何时出演了李奥纳多的继父？

　　我想很多观众记不清楚，或者根本没有兴趣知道。因为这两个人是老大，戏里戏外都是。

　　李小龙——史泰龙/成龙——施瓦辛格

　　其实这个比较基本上可以错位。原本我是想直接将成龙和史泰龙对位比较，因为李小龙的生活的年代远了些，但现在这个对应更符合这些明星的表演风格。他们的共同特性？很弱智的问题！是的，他们都是动作片的大师。不管个人的欣赏角度和水平差异，几乎所有影迷都知道《猛龙过江》、《第一滴血》、《A计划》和《真实谎言》，而有相当多的观众喜欢这些影片，因为打斗是全世界都能明白的语言，也是相当多的观众喜欢看到的场面。

　　李小龙和史泰龙在银幕塑造的都是超人一般的英雄。他们的力量强大到可以一挡十甚至是以一挡百。在表演上他们都欠缺面部表情的运用。银幕上表现的是他们健美的体形，冰冷的面孔和铁锤一般的拳头。他们是以暴制暴的斗士，是不会倒下的巨人。观众崇拜这样超现实的英雄。当史泰龙在银幕上和一个城市对抗而李小龙只身打倒整个华人黑帮的时候，观众没有质疑这样的虚构，而是抱以兴奋的欢呼。因为观众看到了他们渴望成为的英雄。

　　成龙和施瓦辛格也塑造英雄。与前两位略有不同。这两人的表演常常加以幽默的成分。成龙在被海盗追逐时表演自行车杂技，而施瓦辛格则在执行生死任务时跳探戈。当超人离我们的梦想远去的时候，集动作与幽默于一身的明星更贴近观众也更受人喜爱。

　　刘德华——汤姆·克鲁斯

　　两个人的气质和地位很相似。外型上都不算最英俊，但都靠逼人的神采征服了观众。 在银幕他们每一次出场几乎都是气质高昂。在他们所塑造的角色中，我们很难看到猥琐小人的卑微。就算角色在某一时期受到心理上的挫败，我们还是能感觉两位演员的高傲不屈的人格。所以他们在银幕上的角色总是能对抗住命运的打击，而其犀利的眼神总是能让观众感受到一种张扬。他们没有忧郁颓废的气质，所以《重庆森林》不能出现刘德华，而《美丽心灵》不能选择克鲁斯。但《无间道》和《甜心先生》却完美再现了二人本身的特点。

　　如果我们苛刻地就每一项条件进行评价，很难相信他们能成为一线明星并能保持几乎是头号人物的地位。身高上，刘德华比不过秦汉、黎明，而克鲁斯在好莱坞更没有优势；外型上，香港有金称武、郭富城、王力宏，而好莱坞有布莱德·彼特、休·杰克逊和本·阿弗雷克；比性感，香港有周润发和东方‘克拉克·盖博’梁朝伟，而好莱坞有约翰·屈夫塔、里查·基尔和安东尼·班达拉斯；论演技，更有一大帮人排在他们前面。但他们气质却很为大众欣赏。诸如郭富城、张国荣、约翰·屈夫塔和本·阿弗雷克等明星尽管受到许多人的追崇，讨厌他们的人却也不少。而刘德华和克鲁斯在不被某些观众喜欢的情况下，却也很少被人强烈的反感。而且两个人都是很喜欢表达的人，善于与人沟通。他们与其他明星和媒体的关系几乎可以作为其他艺人参考的典范。也许要成为超级明星，这些才最重要。

　　再提一点个人的观察体会，他们的肢体动作是有几分相似之处的。他们在影片中和生活中的行走站立的姿态都很优美，倍显精神抖擞，神采奕奕。有时候，这种优美似乎是出于自恋的刻意。

　　梁朝伟——布莱德·彼特

　　由于《2046》，梁朝伟被比喻成东方‘克拉克·盖博’。但在气质和表演风格上，我觉得他和布莱德·彼特似乎更接近。与刘德华和克鲁斯相比较，这两个人更显得内敛沉稳。当刘德华和克鲁斯把迷人的肢体动作带进了他们影片而征服了成千上万的观众，梁朝伟和布莱德·彼特却可以靠一个沉静的体态去表演。他们的眼神有相同的感染力。很多时候，镜头只需要给他们的眼睛一个特写，就能演绎极具杀伤力的画面。迷离，忧郁，深邃的眼神在《花样年花》和《燃情岁月》中都紧紧地拽住了观众了视线，通过几乎是‘零表演’的手法，触发了观众自觉的审美意识。

　　两个人都以魅力著称。而他们的魅力不仅让人赏心悦目而且没有故做姿态的浅薄。是很纯净很自然的美，是让大众接受更让小众赞叹不已的风采。

　　继续往下写，香港和好莱坞明星的如此对应还会有很多。比如任达华和约翰·屈夫塔，他们都是很性感的美男子，喜欢展现有点怪异的笑容，是出演杀人不眨眼但颇有魅力的黑社会大哥的不二人选；还比如吴镇宇和尼古拉斯·凯其，他们有着一样凌厉的蛇一样的眼睛，演技都是出神如化，而且擅长塑造情绪不稳定略有神经质的角色；当然还有（差点忘了！）周星弛和金·凯瑞。

　　这样的对应关系决非偶然，其产生在很大程度上因为香港的国际化导致其电影具有同泛国际的好莱坞相似的传播内容和受众。这当中或许表明了传播文化的某种规律性的东西：明星是观众的选择。